Biografia de Salomé Ureña de H

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 Biografía de Salomé Ureña de H

(1850 – 1897)

Nació en Santo Domingo. Fue poeta y pedagoga. Todavía se le considera como la figura central de la poesía lírica dominicana de mediados del siglo XIX y también innovadora de la educación femenina en su país.

Fue hija del también escritor y preceptor Nicolás Ureña de Mendoza. Sus primeras lecciones las tomó de su madre Gregoria Díaz. Más tarde su padre la llevó de la mano en la lectura de los clásicos, tanto españoles como franceses. Debido a ello, la joven Salomé alcanzó una educación y formación intelectual y literaria que ayudaría a codearse con el mundo literario de su país a los quince años. Se casó con el escritor, médico y abogado Francisco Henríquez y Carvajal.

A los 20 años casó con Don Francisco Henríquez y Carvajal. Les nacieron cuatro hijos: Francisco, Pedro, Max y Camila Henríquez Ureña. Su tercer hijo, Max, llegaría a ser una de las lumbreras humanísticas más destacadas de la América Hispana en el siglo XX.

Alentada por su esposo, en 1881 instituyó en la Isla el primer centro femenino de enseñanza superior, nombrado Instituto de Señoritas. A los cinco años de su iniciación, se diplomaron las primeras seis maestras normales.

Publicó sus primeros poemas a la edad de 17 años. Su estilo nítido y espontáneo se manifiesta muchas veces lleno de ternura, como ocurre en El Ave y el Nido, en otras se vuelve trágico, como En horas de angustia y otras veces su verso se torna viril y patriótico como en A la Patria y en Ruinas. La poetisa cantó a su patria, a su panorama hermoso, a sus hijos, a su esposo, a las flores, a la isla misma, como ocurre en La llegada del invierno.

Murió relativamente joven a la edad de 47 años, debido a la tuberculosis.

Obras

Obra Poética

• Su obra poética, cerca de sesenta composiciones, incluyen la épica y la lírica. Su obra "Poesía de Salomé Ureña de Henríquez" del año 1880, fue la primera colección de poesías publicada por una mujer dominicana.
• 1873 - "La Gloria del Progreso"
• 1876 - "Ruinas"
• 1877 - "La Llegada del Invierno"
• 1878 - "La Fe en el Porvenir"
• 1880 - "Anacaona"
• 1880 - "Poesía de Salomé Ureña de Henríquez"
• 1881 - "Sombras"
• 1897 - "Mi Pedro"

Otras obras

• "Sueños"
• "¡Padre Mío!"
• "Quejas"
• "Tristezas"
• "En el Nacimiento de Mi Primogénito"
• "Impresiones"
• "El Ave y el Nido"
• "El Cantar de Mis Cantares"
• "Luz"
• "Melancolía"
• "A Mi Madre"
• "Amor y Anhelo"
• "Angustias"
• "Las Horas de Angustias"
• "Caridad"
• "A la Patria"
• "Mi Ofrenda a la Patria"
• "A Quisqueya"
• "En Defensa de la Sociedad"

Biografia de Miguel Antonio Jiménez

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 Biografía de Miguel Antonio Jiménez

Miguel Antonio Jiménez, poeta, conferencista y ensayista. Nació en Hato Mayor, República Dominicana en el 1955. Es Licenciado en Educación mención Filosofía y Letras, con una maestría en Literatura. Ejerce como profesor de Lengua y Literatura y es en la actualidad director del Taller Literario César Vallejo en la Universidad Autónoma de Santo Domingo. Pertenece en su país a la denominada Generación de los Ochenta.

Textos suyos figuran en varias antologías entre las que se destacan La Enciclopedia Dominicana (1994) y El Diccionario Enciclopédico Dominicano (1988). Ha publicado los siguientes libros: Temblor de pasos (1995), Amante del amor (1999), Al filo del agua (2000), y el libro de ensayos sobre Literatura Francesa titulado El laberinto terrestre (2003).

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Biografia de Pedro Mir

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 Biografía de Pedro Mir

 (San Pedro de Macorís, 1913 - Santo Domingo, 2000) Escritor dominicano, considerado uno de los poetas más relevantes de la literatura dominicana.

En su primera juventud ejerció el magisterio en su ciudad natal, donde escribió sus primeros versos; más tarde, en 1937, publicó en el rotativo Listín Diario sus primeros poemas. Trasladado por motivos de estudios a la capital, cursó derecho en la Universidad de Santo Domingo, por la que se doctoró en 1941.

En 1947, por problemas de salud y también por razones políticas (la dictadura del general Trujillo), abandonó el país. Se exilió en México, Guatemala y Cuba, donde publicó Hay un país en el mundo (1949). Subtitulado "Poema gris en varias ocasiones", este poema, un bello y emotivo canto a su país, le daría prestigio continental. A partir de entonces se le situó en la poesía comprometida centroamericana, pero siempre desde unos criterios estéticos rigurosos y a la vez profundamente imbricados en el sentir colectivo, logrando una poesía social alejada del panfleto político.

Regresó a su país y fue nombrado profesor de estética de la Universidad Autónoma, dedicándose a la investigación histórica y artística, al ensayo y al periodismo literarios. Su labor y logros literarios fueron continuos. Recibió el Premio Nacional de Historia por su ensayo Las raíces dominicanas de la Doctrina Monroe (1974), y el Premio Anual de Poesía por su extenso poema El huracán Neruda (1975). En 1984 el Congreso Nacional lo declaró Poeta Nacional, tomando en consideración el conjunto de su obra, y en 1993 obtuvo el Premio Nacional de Literatura.

Consciente del valor social de la poesía, Pedro Mir organizó o participó a menudo en recitales poéticos que trataban de acercar los poesía al pueblo, y que solían contar con una extraordinaria afluencia de oyentes. Su estilo salmódico, de versos largos, combina sabiamente un lenguaje poético matizado con lo anecdótico y la expresión coloquial directa. Su lírica es minuciosa, ejemplo de lo cual es Tres leyendas de colores (1969), donde sorprende por su capacidad para la recreación de hechos históricos: enlaza en un solo hilo narrativo las tres primeras rebeliones de clase en la América española, describe los tintes raciales que las caracterizaban y los identifica con sus orígenes sociales.

Dentro de su obra poética destacan además Seis momentos de esperanza (1953), Poemas de buen amor y a veces de fantasía (1969), Amén de mariposas(1969), El gran incendio (1969), Viaje a la muchedumbre (1971) y El huracán Neruda (1975). Ha publicado también los ensayos El gran incendio(1969), Apertura a la estética (1974) y Fundamentos de teoría y crítica de arte (1978).

Obras

• Hay un país en el mundo(1949)
• Contracanto a Walt Whitman(1952)
• Seis momentos de esperanza (1953)
• Poemas de buen amor y a veces de fantasía (1969)
• Amén De Mariposas (1969)
• Tres leyendas de colores (1969)
• El gran incendio (1969)
• Viaje a la muchedumbre (1971)
• Apertura a la estética (1974)
• Las raíces dominicanas de la doctrina Monroe (1974)
• El huracán Neruda (1975)
• La gran hazaña de Límber y después otoño (1977)
• Cuando amaban las tierras comuneras (1978)
• Fundamentos de teoría y crítica del arte (1979)
• La noción del período en la historia dominicana (1981)
• ¡Buen viaje, Pancho Valentín! (Memorias de un marinero) (1981)
• Historia del hambre en la República Dominicana (1987)
• Estética del soldadito (1991)
• El lapicida de los ojos morados (1991)
• Primeros versos (1993)
• Ayer menos cuarto y otras crónicas (2000)
• Ni un paso atrás

  

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Biografia de Juan Antonio Alix

Foto de Juan Antonio Alix

Biografía de Juan Antonio Alix

Juan Antonio Alix nació en Moca, el 6 de septiembre de 1833, hijo de Félix Alix y María Magdalena Rodríguez. Es el poeta criollo por excelencia y uno de nuestros más originales temperamentos literarios; un auténtico representante del pueblo, del que extrae su lenguaje y modalidades, con los que plasma en sus décimas una imagen verídica del dominicano de los tiempos de la Restauración.

Desde la adolescencia, a los diez y seis años, empezó a escribir las décimas inimitables que le dieron tan grande y popular renombre. Cantó sin descanso, prefiriendo el lenguaje del campesino del Cibao para sus décimas. En su larga vida de ochenta y cinco años nadie lograría arrebatarle el cetro de la poesía popular dominicana.

El célebre Cantor del Yaque fue soldado en las luchas de la Independencia y asistió a la toma de Beler con el grado de Cabo de nuestro ejército. En la Restauración, figuró entre los patriotas que se sublevaron en Guayubín en febrero de 1863.

Pareció determinado a no deponer las armas, y junto con otros dominicanos buscó refugio en Haití. Se enteró bien de las costumbres de aquel pueblo, y además estuvo al tanto de los preparativos para la formal guerra libertadora; pero días antes del golpe de Capotillo, cruzó la frontera, se acogió a las garantías de las autoridades españolas, e hizo algo peor, que fue darles informes de los planes de sus compatriotas en Haití. Alix en lo adelante no se pudo separar de los españoles, a los cuales siguió hasta verse en la ciudad de Santo Domingo, donde le encontró la Restauración de la República, a la que se adhirió, como otros compañeros.

Siño Juan Antonio, Papa Toño, como familiarmente le llamaban, publicaba sus composiciones en hojas sueltas que circulaban profusamente por toda la República. Esos volantes, tan solicitados, era el dinero que Alix llevaba al mercado de su pueblo. Entre las placeras y los campesinos de Santiago era un ídolo, amado y festejado por todos. Ningún regalo mejor podía llevarse de retorno al bohío, que una décima de Juan Antonio, y escasos días después la celebrada poesía era conocida y recitada en toda la comarca.

Sus décimas satisficieron una necesidad del espíritu colectivo. Eran solicitadas por el pueblo, que las compraba no bien estaban en circulación. Las habladurías de la calle, el escándalo social de la hora, alguna amarga queja del público, el incidente burlesco hecho comidilla de los murmuradores que lo eran casi todos los vecinos de la población, la oportunidad de un desbordamiento de júbilo público, el triunfo o fracaso de una revolución, o acaso un fusilamiento, ejecutado de manera espectacular, constituían el material preferido para las décimas, tocadas siempre de un vivo color de actualidad y salpicadas de pimienta satírica, de que tanto gusta el pueblo, por ser uno de sus íntimos fermentos.

El elemento típicamente haitiano, en relación con su lenguaje y costumbres fue un particular fermento que puso a manar la cuerda burlesca del poeta Alix, mostrando lo chistoso propio del contraste de lenguas e inclinaciones en individuos y pueblos como el nuestro y el haitiano. Décimas suyas de este género tienen todas soltura y gracejo.

Muere en Santiago de los Caballeros el 15 de febrero de 1918.

Obra

• Viaje de Gerardo Etanislao por la mayor parte de los pueblos de la República Dominicana (1885)
•  El ferrocarril de Samaná a Santiago (1887)
•  Apuntes para una historia de San Francisco de Macorís (1894)
•  Décimas (1927)
•  Décimas, 2 tomos (1953),Décimas inéditas (1966) 
• Décimas políticas (1977).

Poema

• Los mangos bajitos

Poesías

• Al Gobierno Provisional de la República de Santiago
• Al público
• El 14 de febrero
• El chivo moton
• El pleito de Pontezuela
• La oreja de Ñico el loco
• Lamentaciones
• Las juntas de fomento
• Los mangos bajitos
• Los niñitos
• Un hijo desobediente
• Viva la paz

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Biografia de Gastón Fernando Deligne

Gastón Fernando Deligne Figueroa (1861-1913). Poeta y traductor dominicano. Se le conoce como el introductor de la poesía de tema psicológico en la literatura nacional.

Nació el 23 de octubre en Santo Domingo. Sus padres fueron Gastón Deligne y Ángela Figueroa. De origen humilde realizó estudios en el colegio San Luis Gonzaga bajo la dirección del presbí¬tero Francisco Xavier Billini. Se graduó de Bachiller en 1877. Trabajó como tenedor de libros durante 15 años. En 1891 estableció su residencia definitiva en San Pedro de Macorís debido a la aguda crisis económica y al desequilibrio político y social que afectaba la capital dominicana. Colaboró en los periódicos petromacorisanos El Cable y Prosa y Versos, y en la capital en El Teléfono y El Lápiz, así como en las revistas La Cuna de América y Letras y Ciencias. Su obra más importante Galaripsos publicada en 1908 le confirió el título de Padre de la Poesía Nacional junto con Salomé Ureña de Henríquez y José Joaquín Pérez.

En su poema Bayajá narró la destrucción en 1506 por órdenes de Felipe III de las ciudades de la costa norte para evitar el contrabando. Su poema Angustias ha sido considerado dentro de la poesía pro feminista, por el planteamiento crítico hacia la defensa del lugar de la mujer en la sociedad. Con sus poemas Soledad y lasConfidencias de Cristina se colocó a la altura de los cultores de la poesía hispanoamericana. Gran parte de su obra recogida en los dos volúmenes incluidos en la Biblioteca de Clásicos Dominicanos con prólogo y anotaciones del poeta Abelardo Vicioso, constituyeron una muestra de su originalidad creadora. De formación autodidacta, aprendió latín, griego, italiano, francés e inglés y tradujo al español textos de los franceses Paul Verlaine y Víctor Hugo y del norteamericano Henry W. Longfellow. Contagiado de lepra, lo mismo que su hermano Rafael, también poeta, se suicidó en San Pedro de Macorís el 18 de enero a la edad de 39 años.

Obras

• Soledad (1887), Galaripsos (1908), Romances de la Hispaniola (1931), Páginas olvidadas (1944), Soledad y poemas dispersos (obras completas 1, Fundación Corripio, 1996).
• Angustias
• Aniquilamiento
• Arriba el Pabellón
• De la selva
• En el botado
• Entremés olímpico
• Esbozo típico
•  
• Incendio
• Las sanjuaneras
• Los galaripsos
• Mairení
• ¡Ololoi!
• Subjetiva
• Romances 

Biografia de Manuel del Cabral

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 Biografía de Manuel del Cabral

(1907 – 1999)

Nació Manuel del Cabral en Santiago de los Caballeros. Estudió derecho en la Universidad de Santo Domingo, pero no fue predilección de él esta carrera, sino de su padre, a quien le dedica una "carta poética", reminiscencia de la de Ovidio, en donde le explica su verdadera vocación, la literaria.

De muy joven comenzó su trabajo diplomático en la de su país en New York. Desempeñó el mismo papel en Colombia, Perú, Panamá, Chile y Argentina. Durante estos viajes y estadías pudo entablar contacto con los poetas hispanoamericanos más representativos del momento.

Abordó, en su poesía, una temática pluralística, pues toca tanto el tema político, como el amoroso, el social, el cultural e, incluso, el metafísico. El tema del negro o mulato en las Antillas es el tema recurrente por antonomasia, equiparándose a Nicolás Guillén y Luis Palés Matos.

Sus obras poéticas más destacadas son: Trópico negro, 1942; Compadre Mon, 1943; Los huéspedes secretos, 1950; La isla ofendida, 1965; y Sexo no solitario, 1970. También fue dramaturgo y narrador, pues escribió una novela y varios cuentos. Pero hoy se le reconoce sobre todo por su poesía. Recibió varios reconocimientos, entre los que destaca el premio Nacional de Literatura, otorgado en 1992.

Manuel del Cabral falleció recientemente en santo Domingo, el 14 de mayo de 1999.

Obras

• Antología de Cuentos (1998)
• Antología Poética (1998)
• La Espada Metafísica (1990)
• Antología Tres (1987)
• Cédula del Mar (1982)
• Cuentos Cortos Con Pantalones Largos (1981)
• 10 Poetas Dominicanos, 3 Poetas Vivos y 7 Desenterrados (1980)
• El Jefe y Otros Cuentos (1979)
• Palabra (1977)
• La Carabina Piensa (1976)
• Obra Poética Completa (1976)
• Cuentos (1976)
• Poemas de Amor y Sexo (1974)
• El Presidente Negro (1973)
• Sexo No Solitario (1970)
• El Escupido (1970)
• Égloga del 2000 (1970)
• Los Antitiempos (1967)
• Los Relámpagos Lentos (1966)
• La Isla Ofendida (1965)
• Historia de Mi Voz (1964)
• 14 Nudos de Amor (1963)
• Carta Para Un Fósforo No Usado y Otras Cartas (1958)
• Pedrada Planetaria (1958)
• Antología Clave (1930–1956) (1957)
• Dos Cantos Continentales y Unos Temas (1956)
• Sexo y Alma (1956)
• 30 Parábolas (1956)
• 20 Cuentos (1951)
• Segunda Antología Tierra (1930–1951) (1951)
• Los Huéspedes Secretos (1951)
• Carta a Rubén (1950)
• Antología Tierra (1930–1949) (1949)
• De Este Lado del Mar (1948)
• Chinchina Busca el Tiempo (1945)
• Compadre Mon (1943)
• Sangre Mayor (1942)
• Cuando No Es Tiempo (1941)
• Trópico Negro (1941)
• Biografía de Un Silencio (1940)
• 8 Gritos (1937)
• Poemas (1936)
• 12 Poemas Negros (1935)
• Color de Agua (1932)
• Pilón (1931)

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Biografia de F. Bermúdez y Ortega

 Foto de F. Bermúdez y Ortega

 Biografía de F. Bermúdez y Ortega

Federico Bermúdez Ortega (1884-1921). Poeta, periodista y profesor dominicano.

Nació el 29 de septiembre en San Pedro de Macorís. Sus padres fueron el abogado y escritor Luis Arturo Bermúdez y Carmen Ortega. Comenzó muy joven a escribir versos y después colaboró en revistas literarias como La Cuna de América,Renacimiento, Letras y Mireya de la que fue director. En 1903 formó parte del ejército que acompañó al General Demetrio Rodríguez cuando comandó las tropas Jimenistas que penetraron en Santo Domingo desde la región Noroeste del país. Ocupó las posiciones de Regidor y Secretario del Ayuntamiento de San Pedro de Macorís, Secretario de la Intendencia de Educación de la zona Este de la República y Presidente del Ateneo.

Fue uno de los primeros poetas sociales del periodo republicano y sin duda el más notable poeta político de la segunda mitad del siglo XX. Su poema Los Humildes fue considerada su creación de mayor importancia como canto a la clase obrera dominicana y al soldado de las guerras intestinas. Fundó, junto con Felipe Martínez, la primera escuela primaria petromacorisana. Su novela inédita Silbato, desarrollada en los campos de caña de azúcar y en posesión de sus familiares, nunca alcanzó la luz. Su principal guía espiritual y maestro literario fue el distinguido poeta Gastón Fernando Deligne, de quien recibió orientación permanente. Su muerte prematura a causa del abuso del alcohol, impidió el desarrollo de su obra. Murió en San Pedro de Macorís el 3 de abril. Al momento de su muerte tenía 36 años de edad.

Bibliografia Activa

Poesia. Los humildes. San Pedro de Macorís: Tipografía La Orla, 1916. Las liras del silencio. Santo Domingo: Rafael V. Montalvo, editor, 1923. Todas las poesías de Federico Bermúdez. San Pedro de Macorís: Uni-versidad Central del Este, 1986.Ensayo. Oro virgen. San Pedro de Macorís: Tipografía La Orla, 1910.

Bibliografia Pasiva

Balaguer, Joaquín. Historia de la literatura dominicana. 7ma. ed. Santo Domingo: Editora Corripio, 1988: 235-236. | Balaguer, Joaquín. "Federico Bermúdez", en Azul en los charcos. Bogotá: Edi-tora Selecta, 1941: 69-73. | Contín Aybar, Néstor. Historia de la literatura dominicana. Vol. 3. San Pedro de Macorís: Universidad Central del Este, 1983: 49-51. | Diccionario enciclopédico domini-cano. Vol. 1. Santo Domingo: Sociedad Editorial Dominicana, 1988: 66. | Gatón Arce, Freddy. "Prólogo", en Todas las poesías de Federico Bermúdez. San Pedro de Macorís: Universidad Cen-tral del Este, 1986. | Gerón, Cándido. Diccionario de autores dominicanos 1492-1994. 2da. ed. Santo Domingo: Editora Colorscan, 1994: 60. | Henríquez Ureña, Max. Panorama histórico de la literatura dominicana. 2da. ed. Vol. 1. Santo Domingo: Librería Dominicana, 1965: 253-254. | Incháustegui Cabral, Héctor. "Federico Bermúdez", en De literatura dominicana siglo XX. San-tiago de los Caballeros: Universidad Católica Madre y Maestra, 1968: 346-349. | Lebrón Saviñón, Mariano. Historia de la cultura dominicana. Vol. 3. Santo Domingo: Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña, 1982: 81-85. | Matos, Esthervina. Estudios de literatura dominicana. Ciudad Trujillo: Pol Hermanos, 1955: 154-161. | Pérez, Carlos Federico. Evolución poética dominicana. Buenos Aires: Editorial Poblet, 1956: 256-263. | Veloz Maggiolo, Marcio. "Federico Bermúdez: Los humildes", en Cultura, teatro y relatos en San-to Domingo. Santiago de los Caballeros: Universidad Católica Madre y Maestra, 1972: 35-36.

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Biografia de Franklin Mieses Burgos

 Foto de Franklin Mieses Burgos

 Biografía de Franklin Mieses Burgos

Nació y murió en la ciudad de Santo Domingo. Autor de una breve e intensa producción poética. Resalta por su exactitud a la técnica, su profundo lirismo y conceptos filosóficos de tinte existencial. Mieses Brugos fue uno de los iniciadores del movimiento literario de su país llamado "Poesía Sorprendida". Se determina por el acendrado Surrealismo y por su posición antidictatorial, en este caso, contra el gobierno del dictador Rafael Trujillo. Otros poetas que formaron parte de este grupo otros autores como Freddy Gastón Arce, Aída Cartagena y Gilberto Hernández Ortega, entre otros.

Podemos citar, entre sus múltiples obras poéticas, cronológicamente, las siguientes: Torre de voces (1929 –1936), Trópico íntimo (1930 –1946), Propiedad del recuerdo (1940 – 1942), Clima de eternidad (1944), 12 sonetos y una canción a la rosa (1945 – 1947), Seis cantos para una sola muerte (1947 – 1948), El ángel destruido (1950 –1952) y Al oído de Dios (1954 – 1960). Aquí presentamos un florilegio entresacado de varios de estos libros.

En cuanto a su poesía resumir algunas de las características que se encuentran en su poesía. Escribe al estilo tradicional con la misma facilidad con que escribe de acuerdo a la vena modernista y posmodernista. Al lado de una poesía sumamente elaborada y difícil encontramos poesía de formato popular, extremadamente musical y fácil. Puede seguir los moldes métricos de los antiguos como incurrir en los del momento vanguardista, etc.

Pero lo más admirable es que, bien escriba de una u otra manera, siempre se muestra auténtico en sus metros y temas. Emplea a veces metáforas sorprendentes, hasta llegar a lo audaz. Se nota con frecuencia mucho colorido sensual como substrato de lo onírico y psíquico y surrealista. Pero sobre todo ello, sobresale su apego al trópico: el sol, la vegetación exuberante y el mar. El mar es la marca común de casi todos los poetas isleños.

Obras

Algunas de sus obras son:

Sin rumbo ya y herido por el cielo

Clima de eternidad

Presencia de los días

El héroe

Seis cantos para una sola muerte

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